Si la moder­nité et les avant-gardes ont été, en grande par­tie, poli­tiques, voulant révo­lu­tion­ner les formes et chang­er le monde, qu’en est-il aujourd’hui ? L’art con­tem­po­rain n’a‑t-il pas aban­don­né son idéal cri­tique, et les artistes, au lieu de rêver au grand soir, ne sont-ils pas juste soucieux de s’intégrer dans un marché glob­al­isé pour faire fruc­ti­fi­er les fruits de leur tra­vail ? À moins qu’il ne faille con­sid­ér­er la poli­tique comme un thème pos­si­ble com­pa­ra­ble à n’importe quel autre et don­nant les gages d’une libéral­ité du pro­pos, mais d’un pro­pos qui n’aurait plus rien d’offensif et se con­stituerait en mar­que de fab­rique. Pour­tant, face aux défis économiques, écologiques et idéologiques, cer­taines atti­tudes per­me­t­tent d’envisager autre chose qu’un prag­ma­tisme désil­lu­sion­né et de penser des modes poli­tiques de pra­tique et de dif­fu­sion, d’autres manières d’être artiste. Luc Tuy­mans, en choi­sis­sant la pein­ture et des thèmes polémiques, tout en mil­i­tant active­ment dans son pays pour le statut des artistes, témoigne de ces possibilités.

Avec des textes de Pierre Buraglio, Claire Col­in-Collin, Marie Ducaté, Jar­rett Earnest, Karim Ghadd­ab, Nathalie Heinich, Inven­to­ry, Vivian Liska, Romain Math­ieu, Antoine Per­rot, Camille Saint-Jacques, Thomas Sch­less­er, Robert Storr, Éric Suchère, Lynne Till­man, Luc Tuy­mans et Jean-Charles Vergne.